Все двенадцать картин проекта - по сути мой отклик на Миры Кафки и Античные Миры.Я читала Кафку, Платона, Софокла, Еврипида и Эсхила, медленно накапливая и собирая для себя «Лексикон Кафки» и «Античный Лексикон». Собственно, из этих лексиконов и стали постепенно формироваться и кристаллизоваться Звуковые миры Звуковых картин.

Хор в проекте Кафка в Афинах – это коллектив, собранный из актеров, режиссеров и участников проекта. По сути, это 3D-инструмент, site-специфик и person-специфик инструмент, требующий большой виртуозности в своем освоении: и с точки зрения «игры», и с точки зрения сочинения. Позже, в другом моем проекте появится слово «хоркестр» и это более точно отражает суть этого явления.

Хор объединяет в себе две функции: это одновременно и «тело» инструмента, и «голос» этого инструмента. Меняя одну из этих функций или воздействуя на нее, ты можешь менять и звуковой результат, что происходит само собой, внутри игры. Хор превращается в один из наиболее гибких и универсальных «сценических» инструментов во многих смыслах, а процесс сочинения разворачивается как разработка этого инструмента, то есть разработка инструментальных и голосовых форм, стратегий, ситуаций. «Хор» «играет» - и в этом смысле он действует на сцене. Именно отсюда рождаются сценические расстановки, поведенческие стратегии и игровые ситуации. Хор не только звучит, но и действует на сцене – то есть ведет себя определенным образом.

Словосочетание «Звуковая картина» появилось внутри хоровой практики МИР-7, которую я же и вела, и связано с моим переживанием аудиовизуальных форм, перекодированных в звук действия. Звуковые картины – это не иллюстрация и не рефлексия. Это прямой художественный акт исследования мира Кафки, перекодированного в звук, и свободная игра сочиняющего сознания. Я назвала их «Звуковые картины» в играх, действиях и ситуациях, потому что все действия, рожденные на сцене – это не режиссерская постановка, а результат игровых форм, ситуаций и стратегий, которые я предлагала участникам. Вне наши действия и расстановки на сцене рождены этими играми. Картинка движений на сцене – часть общей партитуры.

Каждая «Звуковая картина» собирается особым образом, при этом у всех картин есть общий алгоритм, который включает в себя несколько этапов или стадий:
разработку идеи и художественной стратегии картины,
разработку тела / голоса и их поведения,
разработку звукового скрипта / нотного текста/ инструкций,
совместную работу «хора» со скриптом в режиме реального времени в действии,
сборку или монтаж звуковой картины на уровне сценической композиции

Этой территории достаточно, чтобы развернуть на ней театр действия. Действия всех звуковых картин – это действия, рожденные непосредственно в звуке. По сути, это театр звука, «параллельный театр».